《流浪的二胡》读后感
当认真看完一本名著后，相信你一定有很多值得分享的收获，此时需要认真思考读后感如何写了哦。那么你会写读后感吗？下面是小编为大家整理的《流浪的二胡》读后感，仅供参考，欢迎大家阅读。
二胡，是中国传统的乐器之一。它不是激昂的安塞腰鼓，不能在黄土高原上震撼人心；它不是响亮的喇叭，不能在东北的乡村里大起大落……二胡它属于江南，江南也属于二胡。蒙古包、轱轳车、风吹草低见牛羊的大草原注定了是马头琴的摇篮，红高粱、信天游、大风起兮尘飞扬的黄土高坡天生就是唢呐的世界，而杨柳岸、乌篷船、小桥流水绕人家的江南则永远便是二胡生生不息的磁场。也正是这样的江南，孕育出了二胡那迷人的忧郁和悲凉。
瞎子阿炳把二胡的忧郁悲凉发挥到了极致，一首首二胡的代表作如《二泉映月》、《病中吟》把心中的不悦都淋漓尽致的表现出来。
正是因为心中的不悦，和二胡给演奏家们带来的那种忧郁，使二胡的演奏家们内心变得更加凄凉，才使他们能把二胡的精神和那悲凉的曲风如此细腻的表现出来。带着这种凄凉，演奏家带着他们的二胡四处去寻找，寻找自己的梦想，寻找自己的方向。别人把这寻找的过程称作“流浪”。
这种“流浪”在他人眼里是毫无意义，漫无目的的行走，但演奏家自己不这么认为。他们像鲁迅先生说的一样：走自己的路，让别人说去吧！二胡和演奏家把这一观点牢牢的.刻在心中，这是怎么抹也抹不去的。他们一定会坚信自己的目标，努力去寻找，即使一生都找不到……
当二胡那悲凉忧郁的旋律传来的时候，一个会欣赏音乐的人就会听到里面的那些无奈、辛酸和沧桑，让人莫名的感到生命的渺小和二胡演奏家心中的那种彻骨的悲伤。这种悲伤随着二胡演奏家的流浪而流浪，闯荡而闯荡，和二胡的演奏家一起走遍了江南，走遍了那柔情似水、如玻璃一般易碎的江南。
一方的水土养一方的人，而一方的人演奏一方的乐器。就这样，才有了黄土高原的腰鼓，东北三省的锣鼓，维美的琵琶，梦幻的古筝，高雅的萨克斯，动感的打击乐和如丝绸般的二胡。器乐是一方水土的精灵，是一盈风情的血脉，更是一个时代一种文化的魂魄。就像柔情的江南受不了激昂的腰鼓，就像厚重的黄土高原不会和高雅的萨克斯产生共鸣，就像西欧的国家也受不了东北的唢呐，而东北的秧歌也不能配合二胡的哀伤……
在江南丝竹中，二胡也许最具有悲剧性格。这种悲剧不知是因了二胡注定属于流浪的本性，还是因了太多流浪灵魂的挥洒。但有些事情失去了才感到珍贵，当我们再也看不到流浪的二胡时，这才发现，其实流浪不仅仅只是一种悲苦一种困顿、一种沧桑一种无奈，流浪更是一种忍耐一种坚韧、一种奋进一种抗争，一种对命运的抗争，对上苍的抗争。这种抗争在常人眼里是不正常的，但只要仔细想一想，就会发现，这种抗争在历史上有很多很多的例子：如贝多芬，是最伟大的音乐家，但他的耳朵却听不到任何声音；如司马迁写《史记》时，汉武帝对他的迫害；还有……各种各样的例子都说明了这种对命运的抗争并不是像常人眼中那样，是愚蠢的，而是一种大智慧的表现。
流浪是生命另一种鲜活的姿态，而鲜活的姿态是永远都不能消解的。
