《画纸上的道境》读后感
当品味完一本著作后，你有什么体会呢？何不写一篇读后感记录下呢？那么我们如何去写读后感呢？下面是小编为大家收集的《画纸上的道境》读后感，仅供参考，希望能够帮助到大家。
《画纸上的道境》读后感1
初读前部分常常抓狂，因为作者似乎老在颠来倒去强调自己研究的创见性，一些论述也略显反复赘余。（不是不能说，但真的没必要说那么多次啊…）不过总的来讲，全书的阅读体验还是很好的，从其间读得出作者对自己研究对象（即子久）的热爱。我始终觉得这对每个研究者来说都是弥足珍贵的热情。
如果先读完黄士珊的《图写真形》，再来看本书，应该启发会更大。作者沿着道教图像学的思路，进一步深入到黄公望的个案分析当中去。个人认为其中最有价值的部分在于将道教的人体观与《富春山居图》中连绵不断的“脊骨”式山水两相对照，又附之以全真教的“形神”修炼、内丹传统进行的讨论，让我对黄公望道教信仰的理解深入很多，而不再仅仅局限于“画中自有生意”几句泛泛而谈的漂亮话了。
不过可惜之处在于，将图像和信仰相互联系起来的论述似乎总缺乏说服力。此一不足并非作者个人能力的问题。不同于佛教、基督教艺术中习惯以图像呈现宗教故事的直观表达，道教常常作为一条隐性的“意识形态”潜藏于诸多绘画之下，对其进行具有说服力的挖掘的确非常之难。综观将道教与美术史联系起来的文论，除去那些直接和道教诸神有关的壁画工艺品，余下的讨论大多都集中在绘画中“山”“生气”“隐居”题材及母题与道教之间的关系上。本书的论述相对之下已经非常深入翔实，其中关于“平台”这一常在山水画中出现的元素（尤其是元代之后）的讨论也很有创见。
附录的黄公望生平交游考非常有资料价值，要是像李铸晋的书一样把它放在第一章应该也挺合适。
《画纸上的道境》读后感2
一个好的作家，总是把各种细节描写的特别吸引人。最吸引我的，每次都是阿米尔的心里描述。
追风筝的人，每个人都在追风筝。表面上，是在指哈桑在风筝大赛时是追风筝的人，是为了不起的高手。风筝还代表着哈桑和阿米尔的感情，他在追逐风筝的同时，其实是在追逐情谊。
阿米尔和他的爸爸，一生也都在追风筝，他们则追的.是内心的救赎。爸爸对阿里和哈桑的愧疚，所以，他在不停的做着慈善来弥补愧疚。阿米尔，追风筝晚了一些，虽然一直在内心自责着，但是另一方面他又会为当年为哈桑做的行为找借口。一直到确定要解救索拉博的时候，他才开始，真正的追风筝，内心的挣扎才真正的像风筝一样高飞，得以解脱。
结局，是我想看到的，我更想看到的，其实是哈桑也能活下来，能亲自听到阿米尔公开承认他们的感情，不然，哈桑内心其实也一直困惑难过吧。最后希望索拉博可以和阿米尔敞开心扉，开心的生活下去。
喜欢哈桑，单纯，为友情而战。喜欢阿米尔的爸爸，虽然犯过错，但是一位真正的汉子。喜欢阿米尔的妻子，善良g敢做敢当敢爱敢恨。
